也会有战略资金进入,消费者选择高端产品的最终目的是相对更好的体验

4月7日,金立集团副总裁俞雷在社交平台上针对近期有关金立手机陷入资金链危机的消息做出了回应。
俞雷表示:“给金立时间,供应商与媒体的钱都会偿还,但是个别媒体不应该以死相逼。金立的资金链危机是突发性的,目前正在积极生产自救。”同时他也反驳外界所说的60亿元广告费给了明星娱乐营销的说法,表示不知道这种说法是如何算出来的。但俞雷并未透露,涉及明星娱乐营销的费用到底是多少。另外,对于网友爆料的,今年1月金立集团解除多位校招生的合约,但承诺的违约赔偿金却未落实。俞雷称,已经和财务沟通,“应届生的解约费用一定要付”。
去年底,金立陷入供应商欠款和资金链紧张的传闻。今年1月,金立董事长刘立荣在接受采访时对此事进行了回应,对于资金链问题,刘立荣称金立将分三个步骤来解决,首先引入合作伙伴,确保生产与销售;第二,引入战略投资者,补充资金;第三,出售资产偿债,获取债权人支持。
日前又有消息称,金立近期将进行重组,原因是该公司已经拿到一笔融资,这笔资金会投入到新公司的组建,这笔资金很有可能超亿级。对于这个消息,金立方面告诉北京商报记者,金立确实正在洽谈融资,也会有战略资金进入。

七年的时间,可以让全身的细胞更新一遍。二次创业进入第七年,张昭与乐视却渐行渐远。3月27日,“乐视影业”更名“乐创文娱”,由表及里地贯彻“去乐视化”。
次日晚上,记者在朝阳公园附近的一栋三层办公楼里,见到了张昭。一年前,他带着影业公司从乐视大厦,搬进这片朴素的办公区,这之前曾是乐视体育的办公场所。
记者进门时,已经是晚上8点多,园区门口值班大爷并没多问,直接按起简易栏杆放行,同时猛吸了一口烟强调,“停车一个小时5块钱,你什么时候出来”。这个价钱比停在街边,要便宜不少。
过去两年中,这家公司从“乐视影业”变为“乐创文娱”,估值缩水近70%。其背景是整个文娱产业蓬勃兴盛,独角兽层出不穷。通过冰冷的数字,很难想象,过去一年里,这家公司经历了什么。
黑暗,孤独,估值缩水。张昭毫不避讳,他将这段时间称为“至暗时刻”。
熬过泥沼
时钟接近21点时,乐创文娱三层办公室里,仍有几组员工在开会,“一定要快速收集观众反馈”。记者在会议室等待张昭,隔壁的讨论声不时传来。
记者见到张昭前,他刚刚结束一场会议和一个专访,看上去却没有丝毫疲惫。办公桌上硕大的烟灰缸尤为显眼,里面堆满了烟蒂。“一天两包”是他现在正常水平。
“最近(指乐视网陷入困境后)的确抽的多了,”他笑着说。实际上,采访过程中,无论记者抛出怎样的问题,他都始终保持着微笑,似乎心情很不错。
过去两年,乐视影业两次注入上市公司,均以失败告终,资金压力巨大。作品方面表现平平,《长城》、《奇门遁甲》票房不及预期,老搭档《熊出没》背后的深圳华强,也于2018年春节档投奔了光线传媒。与此同时,乐视影业还要补血上市公司,公司一度陷入泥沼。
最为直接的表现是,公司估值从98亿元迅速降至30亿元。“怎么会没有压力,有时候半夜起来睡不着,她就陪我抽支烟,静静的呆一会。”张昭说,更多的时候还是自己承受,他有个习惯,每天回到家,要在书房中静坐一会,总结一天的得失经验。
这时候,张昭的辩证的哲学思维又体现出来了。虽然乐视风波将他的人生升级为hard模式,但他依然认为,自己的收获巨大。
“经过乐视这事,比我读3个MBA还要管用。按老孙的话来讲,这事MBA教材编都编不出来。在这种局面下熬过来后,第一,内心会愈发强大;第二,对公司形态、资本的问题认知更加清楚,比MBA教你的还要清楚。”
张昭说:“困难永远是你的学校,虽然乐视这本教科书,我们到现在还没读完。”
记者问:“读到一半的时候,心里有底吗?”
张昭哈哈一笑,说“没有。”在那个舆论环境下,眼前都是黑暗的,什么都看不见,只能凭感受,对他来说,那就是至暗时刻。
“焦躁是很焦躁的,因为不确定性太多了,我们真的是在熬。干这事,就是挺挑战的。这也是我们过去的企业文化,我们经历的困难太多,所以养成这种气质,抗压能力强。”张昭一边笑一边说,自己就是特别能抗压的代表,已经习惯了焦虑的生活。
因为他认为,不能轻易撒手。“背后还有股东,总得有人来承担这些。” 断臂求生
幸好,张昭告别贾跃亭的同时,迎来另一位晋商——融创中国董事会主席孙宏斌。在乐视危机中,孙宏斌拉了张昭一把。“他把乐视仅剩的价值,分拣出来了。”有不少业内人士认为。
在融创的支持下,“乐视影业”也着手脱离乐视体系,两次更名后,如今的“乐创文娱”正在彻底切断与乐视网的关系。每一次更名,都是与乐视系统的一次切割。虽然张昭仍在乐视网管委会主任,但他表示,“我只是负责做战略以及战略落地,业务层面都是他们在做,具体的我不了解。”
正是基于这样的背景,张昭认为必须放弃一些东西,才能走下去。乐创文娱放弃的,是自身估值。“黑暗中,当你把估值降下来了,你的火把就亮了,大家就看见了。
曾出品过《归来》、《熊出没》、《小时代》系列,乐创文娱当前30亿元的估值无疑是白菜价。在张昭看来,投资人对价格并无顾虑,大家的顾虑无非是与乐视的关系,一旦看清影业与乐视划分清晰,价格就不再是问题。
他反复强调,现阶段估值多少不重要,把估值降下来,是一种以退为进的策略。因为受到乐视风波牵连,公司团队必须做出转型,因此,他决定把受伤的胳膊砍掉,换取重生的机会。
敢于放弃,才能往前走。张昭说,“有正反的例子做榜样,比如王老板果断砍掉一些业务,比如孙总愿赌服输;当然也有反面的例子,比如乐视这件事,如果你敢断臂,真的不至于到现在这样。该断就断,这也是我向大佬们学习到的,估值下来还可以上去。如果你不舍得让他下来,那就没有未来了,连今天的价值都没有了。”
“我们有这个自信,今天降下来,未来还是能做回去。”他一直是个有生存危机的人,短期来看,梳理关系后,乐创文娱会选择一部分企业进行融资。长期来看,张昭的目标仍是资本市场。
实际上,十年前,他就在提独立上市。但是,无论是光线传媒,还是乐视网,影业部门被划作集团的一块砖,哪里需要哪里搬。融创时代,让张昭再次看到了独立上市的希望。
旗手重生
张昭是注定要被记入中国电视史的,不仅因为中国五大民营影视公司中,有两家都出自他手;更是因为他的传奇经历,完成了无数次从0到1的开拓。在中国影视历史中,恐怕也找不到第二个人如此执着。
人生中有诸多选择,张昭总是与常人不同。20世纪80年代初,张昭进入复旦大学,受到工科出身的父母影响,他选择了信息科学专业。技术代码没有阻挡内心文艺情怀,大学毕业后,受“思想救国”思潮影响,叛逆少年张昭转身投向哲学系。
此后,张昭每次做出艰难的选择,大家总会归咎于其“哲学”思维。张昭觉得,并不尽然。无论如何,哲学硕士没有满足文艺青年悸动的内心,毕业后他决意赴美深造,在纽约大学攻读电影制作硕士学位。
美国留学的日子,不但改变了这位年轻人的人生轨迹,也帮助他树立了明确的目标、给予了他强大的自信。1994年,张昭导演的《木与词》获得奥斯卡学生奖,同时也顺利拿到了绿卡,好莱坞近在咫尺。
1996年,电视里循环播放《北京人在纽约》,而张昭接到了上影集团的邀请电话,他决定回国做导演。没想到回国后,第二部影片就为他的职业生涯画上了句号。中美合拍科幻片《太空劫持》,遭遇票房滑铁卢,总票房仅100多万元。
张昭彻底懵了。那个年代,最火的电影是《甜蜜蜜》,电影一线思潮聚集香港,中国内地市场还未完全打开,整个行业百废待兴。“那个时代的大学生,总有种英雄主义情怀。拯救中国电影行业,不能埋头‘造车’,还是得先‘修路’。”他说。
于是,导演张昭,变成了企业家张昭,他加入国务院新闻办下属单位任职副总裁。
2004年,张昭被王长田办公室抽屉里一份“母亲牌”饺子俘虏,抛弃国企光环,留在光线传媒做艺术总监。那是电视业鼎盛时代,在11个人的内部会议上,王长田提出做电影,只得到张昭一人支持。张昭为此“舌战群儒”,顶着压力创办光线影业,开创了中国电影发行的“地网”模式,造就中国影史上一家伟大的电影公司。
就在一切都已步入正轨时,年近50岁的他再次做出一个令人惊讶的决定,二次创业。2011年,张昭创立乐视影业,出任CEO。当时,中国电影刚刚跨越百亿门槛,乐视影业刚成立不久,光线传媒上市在即。张昭说,他看好互联网,而互联网影视,在乐视可以做,当时的光线却不行。
当时,《好莱坞报道》用整版篇幅刊文介绍张昭和他的乐视影业,称他为“中国电影产业升级的‘文艺复兴式’旗手”。而张昭的目的很明确,他要做互联网时代的中国迪士尼。
如今一位张昭曾经的下属感叹,如果王长田能早一些意识到互联网的重要性,或许乐视影业就不曾辉煌;如果贾跃亭没有大兴造车计划,或许乐视影业已经成功上市,完成另一重超越。
2015年,光线与360合作搭建“先看网络”失利。随后快速将互联网战略重心放在猫眼身上,或许彼时王长田心里,才真正理解了张昭的选择。
不过,乐创文娱这一次,有融创鼎力支持,张昭不是从零开始。 再次出发
作为乐创文娱的大股东,融创给予张昭相当大的支持。虽然孙宏斌并非影迷,但在他眼中,内容是文旅板块的基石。在融创中国的文旅计划中,主题乐园有26个,涉及200万平方米。这是张昭“迪士尼计划”的核心。
在近期融创中国的业绩说明会上,孙宏斌表示,投资乐视是将来做准备是转型,这是转型的代价,未来为继续看好大消费板块。“文旅板块是诗和远方,我们投资的就是诗和远方。”未来会继续增资乐创文娱。
融创即将成立文旅集团,和地产独立运营长远规划。融创中国副总裁兼联席公司秘书高曦表示,融创现在和万达文旅城13个项目合作规模达957万平米,将是中国文旅地产最大持有者之一。
张昭觉得,运气来了。
今年3月13日,国务院机构改革方案提请十三届全国人大一次会议审议。根据该方案,改革后,国家旅游局与文化部合并,组建文化和旅游部。不再保留原文化部、国家旅游局。
“你突然发现,文化和旅游结合在一起了,所有的东西都对了。所以,我觉得真的是运气来,挡不住。”按照张昭描述,未来文旅规划已有初稿,今年上半年,会逐一宣布。张昭背后不仅有“老孙”,还有万达“老王”的鼎力支持。
在某种程度上,互联网张昭,又到了一个新赛道,与华谊兄弟、光线传媒一起争夺实景娱乐、电影小镇的市场份额。不同的是,万达、融创的文旅城,都将作为乐创文娱未来的内容产品的延伸承接区。
张昭要做的,就是抓紧内容。2013年,张昭提出分众概念,当时他的侧重点是小镇青年。如今,他将重点放在中产阶级身上,过去的“屌丝”已经升级“中产”。未来,新中产家庭是乐创文娱的主赛场。
做电影不能只七年的时间,可以让全身的细胞更新一遍。二次创业进入第七年,张昭与乐视却渐行渐远。3月27日,“乐视影业”更名“乐创文娱”,由表及里地贯彻“去乐视化”。
次日晚上,记者在朝阳公园附近的一栋三层办公楼里,见到了张昭。一年前,他带着影业公司从乐视大厦,搬进这片朴素的办公区,这之前曾是乐视体育的办公场所。
记者进门时,已经是晚上8点多,园区门口值班大爷并没多问,直接按起简易栏杆放行,同时猛吸了一口烟强调,“停车一个小时5块钱,你什么时候出来”。这个价钱比停在街边,要便宜不少。
过去两年中,这家公司从“乐视影业”变为“乐创文娱”,估值缩水近70%。其背景是整个文娱产业蓬勃兴盛,独角兽层出不穷。通过冰冷的数字,很难想象,过去一年里,这家公司经历了什么。
黑暗,孤独,估值缩水。张昭毫不避讳,他将这段时间称为“至暗时刻”。
熬过泥沼
时钟接近21点时,乐创文娱三层办公室里,仍有几组员工在开会,“一定要快速收集观众反馈”。记者在会议室等待张昭,隔壁的讨论声不时传来。
记者见到张昭前,他刚刚结束一场会议和一个专访,看上去却没有丝毫疲惫。办公桌上硕大的烟灰缸尤为显眼,里面堆满了烟蒂。“一天两包”是他现在正常水平。
“最近(指乐视网陷入困境后)的确抽的多了,”他笑着说。实际上,采访过程中,无论记者抛出怎样的问题,他都始终保持着微笑,似乎心情很不错。
过去两年,乐视影业两次注入上市公司,均以失败告终,资金压力巨大。作品方面表现平平,《长城》、《奇门遁甲》票房不及预期,老搭档《熊出没》背后的深圳华强,也于2018年春节档投奔了光线传媒。与此同时,乐视影业还要补血上市公司,公司一度陷入泥沼。
最为直接的表现是,公司估值从98亿元迅速降至30亿元。“怎么会没有压力,有时候半夜起来睡不着,她就陪我抽支烟,静静的呆一会。”张昭说,更多的时候还是自己承受,他有个习惯,每天回到家,要在书房中静坐一会,总结一天的得失经验。
这时候,张昭的辩证的哲学思维又体现出来了。虽然乐视风波将他的人生升级为hard模式,但他依然认为,自己的收获巨大。
“经过乐视这事,比我读3个MBA还要管用。按老孙的话来讲,这事MBA教材编都编不出来。在这种局面下熬过来后,第一,内心会愈发强大;第二,对公司形态、资本的问题认知更加清楚,比MBA教你的还要清楚。”
张昭说:“困难永远是你的学校,虽然乐视这本教科书,我们到现在还没读完。”
记者问:“读到一半的时候,心里有底吗?”
张昭哈哈一笑,说“没有。”在那个舆论环境下,眼前都是黑暗的,什么都看不见,只能凭感受,对他来说,那就是至暗时刻。
“焦躁是很焦躁的,因为不确定性太多了,我们真的是在熬。干这事,就是挺挑战的。这也是我们过去的企业文化,我们经历的困难太多,所以养成这种气质,抗压能力强。”张昭一边笑一边说,自己就是特别能抗压的代表,已经习惯了焦虑的生活。
因为他认为,不能轻易撒手。“背后还有股东,总得有人来承担这些。” 断臂求生
幸好,张昭告别贾跃亭的同时,迎来另一位晋商——融创中国董事会主席孙宏斌。在乐视危机中,孙宏斌拉了张昭一把。“他把乐视仅剩的价值,分拣出来了。”有不少业内人士认为。
在融创的支持下,“乐视影业”也着手脱离乐视体系,两次更名后,如今的“乐创文娱”正在彻底切断与乐视网的关系。每一次更名,都是与乐视系统的一次切割。虽然张昭仍在乐视网管委会主任,但他表示,“我只是负责做战略以及战略落地,业务层面都是他们在做,具体的我不了解。”
正是基于这样的背景,张昭认为必须放弃一些东西,才能走下去。乐创文娱放弃的,是自身估值。“黑暗中,当你把估值降下来了,你的火把就亮了,大家就看见了。
曾出品过《归来》、《熊出没》、《小时代》系列,乐创文娱当前30亿元的估值无疑是白菜价。在张昭看来,投资人对价格并无顾虑,大家的顾虑无非是与乐视的关系,一旦看清影业与乐视划分清晰,价格就不再是问题。
他反复强调,现阶段估值多少不重要,把估值降下来,是一种以退为进的策略。因为受到乐视风波牵连,公司团队必须做出转型,因此,他决定把受伤的胳膊砍掉,换取重生的机会。
敢于放弃,才能往前走。张昭说,“有正反的例子做榜样,比如王老板果断砍掉一些业务,比如孙总愿赌服输;当然也有反面的例子,比如乐视这件事,如果你敢断臂,真的不至于到现在这样。该断就断,这也是我向大佬们学习到的,估值下来还可以上去。如果你不舍得让他下来,那就没有未来了,连今天的价值都没有了。”
“我们有这个自信,今天降下来,未来还是能做回去。”他一直是个有生存危机的人,短期来看,梳理关系后,乐创文娱会选择一部分企业进行融资。长期来看,张昭的目标仍是资本市场。
实际上,十年前,他就在提独立上市。但是,无论是光线传媒,还是乐视网,影业部门被划作集团的一块砖,哪里需要哪里搬。融创时代,让张昭再次看到了独立上市的希望。
旗手重生
张昭是注定要被记入中国电视史的,不仅因为中国五大民营影视公司中,有两家都出自他手;更是因为他的传奇经历,完成了无数次从0到1的开拓。在中国影视历史中,恐怕也找不到第二个人如此执着。
人生中有诸多选择,张昭总是与常人不同。20世纪80年代初,张昭进入复旦大学,受到工科出身的父母影响,他选择了信息科学专业。技术代码没有阻挡内心文艺情怀,大学毕业后,受“思想救国”思潮影响,叛逆少年张昭转身投向哲学系。
此后,张昭每次做出艰难的选择,大家总会归咎于其“哲学”思维。张昭觉得,并不尽然。无论如何,哲学硕士没有满足文艺青年悸动的内心,毕业后他决意赴美深造,在纽约大学攻读电影制作硕士学位。
美国留学的日子,不但改变了这位年轻人的人生轨迹,也帮助他树立了明确的目标、给予了他强大的自信。1994年,张昭导演的《木与词》获得奥斯卡学生奖,同时也顺利拿到了绿卡,好莱坞近在咫尺。
1996年,电视里循环播放《北京人在纽约》,而张昭接到了上影集团的邀请电话,他决定回国做导演。没想到回国后,第二部影片就为他的职业生涯画上了句号。中美合拍科幻片《太空劫持》,遭遇票房滑铁卢,总票房仅100多万元。
张昭彻底懵了。那个年代,最火的电影是《甜蜜蜜》,电影一线思潮聚集香港,中国内地市场还未完全打开,整个行业百废待兴。“那个时代的大学生,总有种英雄主义情怀。拯救中国电影行业,不能埋头‘造车’,还是得先‘修路’。”他说。
于是,导演张昭,变成了企业家张昭,他加入国务院新闻办下属单位任职副总裁。
2004年,张昭被王长田办公室抽屉里一份“母亲牌”饺子俘虏,抛弃国企光环,留在光线传媒做艺术总监。那是电视业鼎盛时代,在11个人的内部会议上,王长田提出做电影,只得到张昭一人支持。张昭为此“舌战群儒”,顶着压力创办光线影业,开创了中国电影发行的“地网”模式,造就中国影史上一家伟大的电影公司。
就在一切都已步入正轨时,年近50岁的他再次做出一个令人惊讶的决定,二次创业。2011年,张昭创立乐视影业,出任CEO。当时,中国电影刚刚跨越百亿门槛,乐视影业刚成立不久,光线传媒上市在即。张昭说,他看好互联网,而互联网影视,在乐视可以做,当时的光线却不行。
当时,《好莱坞报道》用整版篇幅刊文介绍张昭和他的乐视影业,称他为“中国电影产业升级的‘文艺复兴式’旗手”。而张昭的目的很明确,他要做互联网时代的中国迪士尼。
如今一位张昭曾经的下属感叹,如果王长田能早一些意识到互联网的重要性,或许乐视影业就不曾辉煌;如果贾跃亭没有大兴造车计划,或许乐视影业已经成功上市,完成另一重超越。
2015年,光线与360合作搭建“先看网络”失利。随后快速将互联网战略重心放在猫眼身上,或许彼时王长田心里,才真正理解了张昭的选择。
不过,乐创文娱这一次,有融创鼎力支持,张昭不是从零开始。 再次出发
作为乐创文娱的大股东,融创给予张昭相当大的支持。虽然孙宏斌并非影迷,但在他眼中,内容是文旅板块的基石。在融创中国的文旅计划中,主题乐园有26个,涉及200万平方米。这是张昭“迪士尼计划”的核心。
在近期融创中国的业绩说明会上,孙宏斌表示,投资乐视是将来做准备是转型,这是转型的代价,未来为继续看好大消费板块。“文旅板块是诗和远方,我们投资的就是诗和远方。”未来会继续增资乐创文娱。
融创即将成立文旅集团,和地产独立运营长远规划。融创中国副总裁兼联席公司秘书高曦表示,融创现在和万达文旅城13个项目合作规模达957万平米,将是中国文旅地产最大持有者之一。
张昭觉得,运气来了。
今年3月13日,国务院机构改革方案提请十三届全国人大一次会议审议。根据该方案,改革后,国家旅游局与文化部合并,组建文化和旅游部。不再保留原文化部、国家旅游局。
“你突然发现,文化和旅游结合在一起了,所有的东西都对了。所以,我觉得真的是运气来,挡不住。”按照张昭描述,未来文旅规划已有初稿,今年上半年,会逐一宣布。张昭背后不仅有“老孙”,还有万达“老王”的鼎力支持。
在某种程度上,互联网张昭,又到了一个新赛道,与华谊兄弟、光线传媒一起争夺实景娱乐、电影小镇的市场份额。不同的是,万达、融创的文旅城,都将作为乐创文娱未来的内容产品的延伸承接区。
张昭要做的,就是抓紧内容。2013年,张昭提出分众概念,当时他的侧重点是小镇青年。如今,他将重点放在中产阶级身上,过去的“屌丝”已经升级“中产”。未来,新中产家庭是乐创文娱的主赛场。
做电影不能只看票房。多年来,张昭一直追求降低票房收入占比,攒IP,学习迪士尼商业模式,“你看《小时代》系列、《熊出没》系列,都是这样。因为只有IP,才能成就迪士尼产业。”
从好莱坞回国多年,一直奔走创业的张昭,站在“迪士尼”这一好莱坞最赚钱模式的肩膀上,又开始新一轮创业路。
看票房。多年来,张昭一直追求降低票房收入占比,攒IP,学习迪士尼商业模式,“你看《小时代》系列、《熊出没》系列,都是这样。因为只有IP,才能成就迪士尼产业。”
从好莱坞回国多年,一直奔走创业的张昭,站在“迪士尼”这一好莱坞最赚钱模式的肩膀上,又开始新一轮创业路。

电影《大腕》中有这样的台词:“什么叫成功人士,成功人士就是什么东西都买最贵的,不买最好的。”但在这一轮消费升级中,“只买贵的”,对于智能手机用户而言却并不是个好的选择。毕竟,随着消费者的成熟以及各价格段位产品所呈现出的整体体验差异的缩小,若干年前形成的通过价格来衡量智能手机最终体验的“潜规则”已经被打破。
Gartner研究总监AnshulGupta表示,高品质、低价格的智能手机的缺乏,使得消费者升级智能手机的需求变慢。消费升级浪潮虽然席卷智能手机市场,却正逢产品普及潮的结束和上一轮人口红利的消失,而1000-2000元段位产品正通过提供高品质、强体验、低价格创造新红利。
更合理的价格区间
综合来自不同机构的近十年智能手机市场数据,特别是在智能手机的模块化和标准化生产成熟之后,高端智能手机(3000元人民币或500美元及以上)几乎从来不是主力,而从近两年的趋势来看,1000-2000元档已是被消费者所接受的主流价格区间。
从极光大数据2017年四个季度发布的“主流手机品牌销量价格分布”数据来看,除小米外,头部国产品牌中的华为、OPPO、vivo等在售产品的主价格段均为1000-2000元,而国内在售的主要品牌中,除苹果iPhone及小米外,产品也均围绕1000-2000元布局。在钉科技看来,原因包括以下两点:
其一,消费者的选择。钉科技观察发现,接受近十年的市场教育之后,消费者的成熟主要表现在四个方面:一是,认识到千元以下入门级产品的一些不足,特别是经历过“山寨机”战争的用户应当深有体会;二是,意识到千元以上智能手机产品的体验差距在缩小,友盟+近期公开的一组数据显示,5000元手机用户购买下一部手机时,有28.5%会购买比原价格段低的手机,可以看成一个佐证;三是,明确消费升级是体验的升级,而不是支出的升级;四是,随着5G的即将到来,部分消费者需要的是一款可用的过度产品,从而缩小支出成本。
其二,厂商的压力。钉科技分析认为,厂商向1000-2000元档位聚焦的原因有两个:一是,元器件涨价等原因使得定价在千元以下的产品难以为企业带来效益,且产品常常受到诟病;二是,溢价较高的产品往往令多数普通消费者却步,缺少购买欲望。
由此看来,1000-2000元档依旧是整个智能手机行业的机会,更是腰部主流品牌的机会。头部品牌,诸如华为、OPPO、vivo等厂商都在中高端市场逐步站稳脚跟或者持续上探高端市场;另外,自2016年手机迎来了一轮“涨价潮”,多重原因导致千元机市场呈现出萎缩迹象。据钉科技了解,近年来,中国市场千元机份额下降近十个百分点。千元机市场的萎缩几乎不可逆转,然而相近的市场需求并未消失,千元机市场萎缩的份额和头部品牌上探高端让出的份额,都可以由360手机等腰部主流品牌来填补。
被瓦解的唯配置论
产品的高端化,最直接呈现为价格的提高。智能手机价格的上涨有多方面的原因,刨除元器件等成本的上涨,附加值的提供、品牌溢价和配置更新是其中最主要的三个。相较于前两者的抽象,以“提供极致体验”为名义的配置升级造成的价格上涨,或许更能被消费者接受。
几年前的消费者常常会做出“迫不得已”的选择:为追求价格的低廉选择千元机或百元机,牺牲部分体验;为追求“极客”配置和更佳的体验选择高端机型,接受相对昂贵的价格。之所以说1000-2000元段位产品将迎来新红利,恰恰是因为曾经的“唯配置论”正在瓦解,产品体验差异的不明显使得消费者可以选择不再单纯为配置埋单。
不妨以芯片为例。此前,智能手机的升级过程基本上便是芯片和屏幕的升级过程,但芯片能力大小与手机性能高低、用户体验差异已不能再直接划等号。虽然产品价格可能差距颇大,但不同品牌的大量智能手机却搭载了相同处理器,无论是旗舰级别的高通骁龙8系或者中端的骁龙6系等,理论上来看产品差异或不显著。
除了芯片的相同或相似之外,早些时候被高端手机采用的4GB/6GB甚至8GB运行内存、金属机身、指纹识别、双摄像头、全面屏等,也逐渐被1000-2000元档位的产品采用。例如,360N5配置6GB运存,售价1399元,而同期产品几乎没有任何一款可以低于2000元。既然配置上的差别已经不大,若仅从价格来看,消费者自然能够做出更好的选择。
在缩小的体验差距
当然,消费者选择高端产品的最终目的是相对更好的体验,而不一定是为配置“发烧”。需要注意的是,除配置逐步趋同外,1000-2000元档的产品同高端产品的体验差距也在缩小,在一些细节方面甚至可能优于后者。
仍以芯片能力为例。芯片本身决定用户体验的下限,而芯片调试决定体验的上限。同样的芯片,能否做好调试,是能否获得更好体验的关键。高通的JeffLorbeck就曾表示:手机企业如果想要更好地宣传和销售产品,不是要简单地把重点放在CPU领导能力上,而是要做好调试。
除芯片调试之外,还要做到软硬结合,做好系统优化。例如从360近年来发布的N系列产品来看,单纯从是芯片等来看,参数配置并非业内顶尖,但将硬件与系统、软件和算法融合,同样可以打造出流畅不卡顿且能充分释放性能的高品质产品。聚焦1000-2000元档产品的360,新品或在5月发布,完全有可能再造系统优化范本。
另外,在细节体验方面,高端产品由于采用了所谓的“顶尖配置”未必能够做到精雕细琢,但1000-2000元档产品作为一些品牌的拳头产品却颇具匠心。
为实现更有沉浸感的游戏体验,去年末发布的1699元起的360N6Pro专为玩家开发的“游戏加速器”,通过游戏性能专属优化、游戏免打扰、管理来电等多重措施提供更佳游戏体验。反观一些高端产品,并未有类似的巧思。
更容易被接受的价格及体验差距的缩小,令1000-2000元档优秀产品的相对优势正显露无疑。为了更好的体验,消费者曾经或许不得不为高端机型相对昂贵的溢价埋单,而现在,他们已经有了更多选择的空间。从国内市场被国际巨头主导到中国品牌强势走向全球,国产手机已经在世界市场留下了中国印象,而1000-2000元档的优质产品将通过高品质和低价格真正释放中国力量。

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